Aurreko azaroaren 10ean Irati Jimenez etorri zitzaigun Deustuko Irakurlearen txokora. Argazkian agertzen garenok eta argazkilaria ginen han eta benetan lujoa dela zeuk nahi duzuna galdetzeko aukera izatea. ‘Nora ez dakizun hori’ liburua idatzi du Iratik. Euskara ederra, ulerterraza, esaldi laburrak, errepikapenak hitzekin jolasteko, txikitan entzuten nituen hitzak idazten ditu eta berriak erabili (Sakelako telefonoari eskukoa deitzen dio). Gazteak bidea egiten ari dira, euren bide propioa, nahiz eta bestelakoak entzun geuk baino hobeto edo geuk beste gutxienez egingo dutelakoan nago.

Iratik esan zigun txikitan asko idazten zuela gustura egiten zuen baina gaztaroan ondo idatzi nahi zuen eta sekula ez zegoela konforme idazten zuenarekin. Horrela lan asko apurtu zituela eta heldu zenean lortu zuen bere barruko sortzailea barneko kritikoari kasurik egin barik idatzi eta gordetzen lana eta horrela argitaratzen hasi.
Eta ‘Nora ez dakizun hori’ argitaratu du. Nora eta Martin dira protagonistak. Ipuin inposiblez beteta dago liburua. Noraren aitona likantropoa zen, seme alaba bikiak izan zituen Rosarekin. Ameriketara joan ziren barkuan elkar ezagutu zuten eta Nebraskan jaio ziren bikiak. Euskaraz hitz egiten zuten amarekin eta semea, Elías, Deustura etorri zen bizitzera. Nora, Sara bikiaren alaba da eta banpiroa dela uste du…
Baina ez da lineala kontakizuna, korapiloz beteta dago eta kontatzen duena sinesgaitza da. Ez dira nire gustuko gaiak, likantropoak, banpiroak, munduko edozein lekuan argazkia atera eta pertsona berbera agertzea, amaren esnea barik odola edaten duen jaio berria. Esandakoa, euskara zoragarria eta horrelako gaiak gustuko badituzu…

La Buena Nueva

La Buena Nueva 2008

Helena Taberna dirige la película ‘La Buena Nueva’ (estrenada el 14-11-2008).

Basada en el libro de memorias No me avergonzaré del evangelio (desde mi parroquia) que escribió su tío Marino Ayerra Redín sacerdote nacido en Lumbier en 1903 y que llegó a Alsasua (Navarra) el 17 de Julio de 1936.
Escribe las vivencias como párroco de Alsasua durante los años de la guerra. Mientras la jerarquía eclesiástica representada por el obispo Marcelino Olaechea apoya las atrocidades cometidas en el pueblo con fama de republicano, Marino representa a la iglesia que desde la fe apoya a los oprimidos. Se encuentra con cadáveres abandonados cerca del pueblo, otros desaparecido en simas. Sigue el vuelo de los buitres para localizarlos y rezar un réquiem por sus almas. Los propios asesinos se lo cuentan protegidos por el secreto de confesión. Y sobre todo escribe todo lo que ve, para que no se le olvide donde están porque Los muertos hablan, pero sólo Dios los oye. En 1939 Pío XII felicita a los vencedores de la guerra y Marino dice al obispo que se ahoga en este ambiente y marcha a América. Más tarde abandona el sacerdocio, se hizo traductor de latín y griego, y peluquero. Editó su libro de memorias en 1958, se casó, tuvo dos hijas y en 1988 murió en Buenos Aires.

Helena Taberna leyó el libro cuando era adolescente y ahora ha considerado que es la hora de dar voz, desde el testimonio de su tío, a todos aquellos que murieron en el olvido.

No es un documental, es un largometraje de ficción para contar lo que quiere denunciar.

Don Miguel (Unax Ugalde) es nombrado párroco de Alzania, pueblo con alcalde republicano para ser más de izquierdas que nadie por recomendación de su obispo y mentor y recuperar a los feligreses. Pero todo cambia cuando parte del ejército se subleva contra el gobierno republicano legítimamente constituido. En Alsasua no hay frente, conocen los horrores de la guerra como población civil. Un grupo armado de falangistas se apodera del pueblo, comienzan ejecutando a las personas que han sido delatadas por sus propios vecinos, rapan el pelo a las mujeres que tienen relación con los ejecutados y se les obliga a beber aceite de ricino para mostrarlas en la plaza, sucias y desarregladas.

A partir de ahí Don Miguel se enfrenta a las autoridades eclesiásticas y militares para defender a sus feligreses consecuente con el evangelio. La mayoría son mujeres (viudas) y niños. Organiza actividades cooperativas (confeccionan trajes militares) para sobrevivir en la situación de pobreza que se ven sumidas. Margari (Bárbara Goenaga) es una de ellas y se convierte en el apoyo emocional del sacerdote. Los actores dan vida a los personajes desde el punto de vista más humano. El propio obispo (Joseba Apaolaza) duda de lo que hace. Merece la pena porque expone una realidad cruda pero con sus matices en cada uno de los personajes, evitando el maniqueísmo. Algunas curiosidades como el cameo de Loquillo como falangista, sacerdotes armados entrenados por falangistas (con alguna foto en la Plaza del Toros de Iruña), el padre del delator Carlista cantando en euskera, y el propio sacerdote cantando en euskera. Te quedas con ganas de más cuando llega el final abierto y esperanzador.

El pacto de los partidos políticos en la transición no dejó sitio para contar las historias de sufrimiento y olvido. Es necesario escuchar los testimonios de las injusticias sufridas sin decir aquello de “Y tú más”. Hay que dar la palabra a quien no la tuvo. Cada persona cuenta su verdad tal como la recuerda. Pero cuando impera la ley del silencia no podemos oír las razones verdaderas. Necesitamos conocer y asimilar lo que ocurrió en la Guerra Civil. Siempre queremos que entiendan nuestro dolor pero somos más remisos a entender el dolor de los demás. Y así nos va.

Todo lo que tú quieras

Antesdeayer al mediodía una amiga llamó a casa diciendo que disponía de dos invitaciones para ver una película, teníamos la noche libre por lo que fuimos al cine a ver ‘Todo lo que tú quieras’.


Aparte del título de la película la pregunta que aparece en el cartel es ¿Qué serías capaz de hacer por tu hijo?
La película iba a comenzar a las 10 de la noche del viernes día 4 de septiembre. Hacia las 10,30 nos dijeron que el director de la película Achero Mañas estaba retenido en un atasco ( a las 10,30 ¿dónde)por lo que hablaría de ella después del pase.

Hacía mucho calor en el cine porque el aire acondicionado no funcionaba o no lo habían puesto.

Empezó la proyección y mientras aparecía el nombre de los distintos actores y actrices iban insertando fotos de caras de hombres. Después de cada foto tipo carné aparecía el mismo hombre transvertido, es decir, maquillado y vestido como si fuera una mujer.

Es una película con muy poco color. Nos presenta la vida de una familia tradicional, un matrimonio joven con una hija de 4 años. El padre, Leo (impecable Juan Diego Botto) es un abogado que lleva caso de custodia de divorcios, mientras su mujer Alicia cuida de Dafne la hija de ambos. Leo trabaja todo el día y vuelve a casa cuando es de noche (de ahí el poco color). De hecho le ha sido infiel con una amiga sin que Alicia se entere y nunca tiene tiempo para viajar con su familia.

Todo el aparente equilibrio se rompe cuando Alicia muere después de un ataque epiléptico y Leo y Dafne se quedan solos.

La solución podría pasar por que los padres de Alicia se hicieran cargo de Dafne pero el propio padre de Leo dice: ‘La familia de tu mujer nunca ha sido espléndida en afectos’. Es una solución que a Leo le disgusta profundamente.

La película nos relata como conviven padre e hija. Cuando Dafne dice que quiere ver a su madre Leo le dice que la verá siempre que cierre los ojos con fuerza. Pero la niña no se resigna y empieza por pedirle que se pinte los labios como mamá. A partir de ahí Leo se va vistiendo como Alicia y para ello pide ayuda a un homosexual mayor que se gana la vida transvirtiéndose. A pesar de que Leo había llamado maricón de mierda a Alex, este le ayuda a parecerse a Alicia.

A partir de ahí Leo sufre en sus carnes lo que supone aparecer como diferente. A petición de su hija va vestido de Alicia incluso cuando la lleva al colegio. Sólo aparece como Leo en le trabajo.
El psicólogo del colegio le llama la atención diciendo que va a llamar a los servicios sociales porque lo que hace no es bueno para su hija. De hecho, Dafne ha contado a sus amigas que su madre está en casa.

Todo está en contra por lo que el propio Leo duda de que su decisión sea buena porque Dafne insiste en llamarle mamá aunque el le pida que le llame papá. Una cosa queda muy clara que es capaz de atender a su hija como lo hacía su madre salvo por ‘el qué dirán’.

Para colmo un día que está esperando a que su hija salga de un cumpleaños una cuadrilla de jóvenes le da una paliza por ‘maricón’ y le tienen que ingresar en el hospital. Dafne es llevada a casa de los padres de Alicia y le cambian de colegio.

Cuando se recupera de la paliza recoge a Dafne en el colegio y vuelven a Madrid en una noche lluviosa. Debido al mal tiempo se paran en un hostal y el propietario tarda en darle una habitación (estaba patético con la peluca mojada, el maquillaje de aquella manera y con una gabardina que le quedaba pequeña). Baña y seca a su hija y Dafne le dice: -Mamá, ¿cuándo llegaremos a Madrid?- Leo responde-Mañana por la mañana-. Su hija le dice: -Cuando volvamos a Madrid quiero ver a papá.
Emocionado Leo contesta- Si quieres ahora mismo puedes ver a papá-. Y se quita la peluca y su hija le ayuda a desmaquillarse. Dafne muy tranquila le dice: -Papá, cuando quiera ver a mamá cerraré los ojos con fuerza.

Me gustó el planteamiento, evidentemente es una propuesta que no hay que llevarla a la práctica al pie de la letra pero soy de las que creo que a ser madre y padre se aprende. No creo que por ser hombre o mujer seas más capaz de hacerte cargo de una hija o hijo.

Se pueden cambiar las relaciones paterno-filiales, de hecho creo que algunos hombres por intuición y a pesar de los prejuicios lo han hecho muy bien. Pero no es así en la mayoría de los casos y creo que hombres y mujeres tenemos que poner de nuestra parte para facilitar el cambio.

De manera colateral pero no menos importante presenta los prejuicios que hay con los homosexuales.

La película nos presenta una sociedad conservadora y homófona, llena de tópicos y prejuicios que no ayuda a que seamos felices.

Al finalizar el pase se había hecho tarde y la mayoría empezó a salir del cine. Vimos a Achero Mañas que salía para sentarse en una terraza y nos vinimos a casa por lo que no sé si intervino o no.

La conspiración de la fortuna

La conspiración de la fortuna novela de Héctor Aguilar Camín (Chetumal, Quintana Roo, 9 de julio de 1946) es un empresario, novelista e historiador mexicano.

Las sagas familiares de los autores de habla castellana del otro lado del Atlántico me resultan lejanas en la cotidianidad que presentan aunque me gustan algunas frases que me llaman la atención por universales. A continuación algunas de ellas.

-En el juego de la vida, o del destino, la gente no llega tan lejos como augura su talento, sino como permiten sus limitaciones. Somos tan grandes como nuestros límites, del mismo modo que nuestro cuerpo vive hasta que muere la más débil de sus partes esenciales.
-Me caso con ella para toda la vida. No por amor, por interés. También por amor, pero sobre todo porque nos conviene de sobra a los dos. Vamos a ser, si no felices, duraderos. Los japoneses dicen que el amor pasa pero los intereses duran toda la vida.
-Los amigos nos acompañan y nos vigilan. Nos desean lo mejor y lo peor. Nos miden con ellos mismos, celebran y se duelen de nuestros triunfos tanto como de nuestras caídas. Son nuestro espejo hipócrita, nuestros fraternos rivales.
-Desde entonces no puedo sino aceptar la paradoja esencial del arte de la política, a saber, que tratándose de la más seria y noble de las ingenierías, la ingeniería destinada a ordenar las pasiones humanas, no puede ejercerse ni el más alto de sus momentos sin una dosis de perversidad o de malicia.
-La facilidad con que daba soluciones le creó fama de prepotente. Su diligencia fue vista como soberbia; sus ganas de ayudar como intromisión.
-Santos ganó todos los juicios legales de la ofensiva en su contra, pero quedó hundido en el caldo de las larvas de la difamación.
-Pensó siempre como suelen pensar los padres que habría tiempo después para los hijos, un lugar donde encontrarse y recobrar lo perdido. No es así, desde luego.
-Esa otra forma de negarse que es aplazar.
-Supongo que desde el principio de los tiempos la diferencia fundamental entre Santos y yo es que él sabía ver el mundo como era mientras yo necesitaba elaborarlo para que tuviera sentido.
-Déme algo en qué creer y yo les daré las razones para creer en eso.
-Con un poco de humor y distancia, los caídos pueden reír a carcajadas en medio de la desgracia.
-¿Usted cree que es un bandido? Sin duda. Y algo peor: está orgulloso de serlo.
-Los hombres necesitamos distracciones, las mujeres también. Yo en la vida privada de mis mujeres no me meto.
-El destino urde con lentitud pero golpea con rapidez.
-Usted es un buen amigo de sus amigos pero los conoce mal.
-No éramos ya nosotros sino lo que quedaba de nosotros.
-Los muertos nos recuerdan que estamos vivos.
-Entendí que iba a dar su propia guerra, pudiera ganar o no, por el puro riesgo de librarla, porque no podía imaginar el mundo, ni a sí mismo, fuera de ese intento.

Sagarren denbora

2010eko ekainaren 19an Capitol zinemara joan ginen Sagarren denbora dokumentala ikustera. Gure lagunak diren Joseba eta Gotzonen semeak parte hartu du filmean, argazkilari bezala. Hibai txikitatik ezagutzen dugu eta gure semearen koadrilakoa da. Pozik joan ginen bere lana ikustera. Ezta liburua baina blogean sartu nahi dut maite dudan jendeak parte hartu duelako.

Sagarren denbora dokumentalean Alfonso Etxegaraik eta Kristiane Etxaluzek euren bizitza kontatzen digute. Alfonso Afrikako irla txiki batean daukate deportaturik eta Kristiane berarekin bizi da urteko 3 edo 4 hilabetez eta Euskal Herrira bueltatzen da 2 edo 3 hilabetez. Alfonsok bueltatu nahi du baina errealista izanik beldurrez da ez dakielako nola sentituko zen horrenbeste urte pasa eta gero.
Azpitituluak jarri dituzte, Alfonsok gaztelaniaz hitz egiten du eta azpitituluak euskaraz agertzen dira eta Kristianek euskaraz hitz egiten du eta azpitituluak gaztelaniaz agertzen dira.

Estetikoki film zoragarria da, Iparraldean daukaten ortuko sagarrondoak loratuta, Afrikako umeak hondartzako uretan jolasten (munduko ume guztiak bezala), etxeko suaren inguruan erratza zaldi bezala duen umetxoa eta protagonisten bihotzeko eta arimako zauriak ondo ikusteko moduko planoak. Musika polita eta sarritan eguneroko zaraten artean ondo entzuten da protagonisten ahotza. Ordu beteko dokumentala eta laburra egin zitzaidan, agertutako materiala gustukoa eta gorde dutena be polita izango dela iruditzen zait.

Josu Martinezek (nire ikasle izandako Marenen lehengusua dela enteratu nintzen hantxe bertan) eta Txaber Larreategik idatzi eta zuzendu dute dokumentala. Han agertu ziren hitz batzuk esateko eta baita Kristiane Etxaluze ere.

Lan ederra egin dute gure inguruan bizi diren gazteok.

Autokarabana

2010eko ekainaren 3an Fermin Exegoien etorri zen Irakurlearen Txokora. Bidarte udaltegiko gela txiki batean batu ginen 15 pertsona inguru AUTOKARABANA bere lehen nobelaz hitz egiteko. Espainiarreko Kritika Elkartearen saria jaso du 2010eko apirilean Autokarabana nobelak eta kritika onak izan ditu.

Etxegoien gustura ikusi nuen bere nobelaz hitz egiten. Beste kasu batzuetan bezala asko be hobeto ulertzen da irakurritakoa. Etxegoienen bizi-bizia da hitz egiten eta ez dauka arasorik bere ikuspuntuak azaltzeko

• 'Karabana' titulua liburua idatzi baino bi urte lehenago zuela.
• Ia egunero idatzi zuela, urte bete, neguan eta udan. Liburuaren helburu nagusia entretenitzea dela, ez dagoela asmo esperimentalik baizik eta naturaltasuna, kontatzen ari denaren erritmo naturala dela.
• Elipsi bako liburua dela, elipsiaren joera nagusi da literaturan baina nobela honen estiloa lineala dela. Ez dela erabaki ez ideologiko ez estetikoa, linealtasuna errekuperatu nahi duela.Protagonistak pentsatu, esan edo gogoratzen dituen gauzak agertzen direla.
• Fikzio hutsa dela baina Oiñatin oinarritua. Adibidez Putrearen Kobratzailearen istorioa egia dela, lagun min baten anaia zela. Protagonista, Elias Aldasoro (izenik ez zuen aipatu Ferminek eta nobelan azkeneko orrialdetan ezagutzen dugu), oportunista, ziniko eta errealista dela; ergela baina jatorra, egiazkoa, ez dela agertzen ez den bezalakoa. Bere sen naturala oportunista izatea da baina errespetua duela.

Entzun zituen kritikak:
Euskaren inguruan agertzen diren iritziak ziria sartzeko erabiltzen zituela eta geigikeriak zirela.
Protagonistak konpromiso falta nabarmena zuela emakumeekin, errespetu falta 50 urtetik gorakoen deskribapenean eta ardura bakoa alabarekin.

Eta berak lasai erantzun, protagonistaren iritziak baino ez zirela esanez eta gero berak uste zuena:

• Nahiak eta errealitatea ez datoz bat euskal normalkuntzan. Gauza bat diskurtso etikoa da eta gero bizitza. Herriko ukitua behar du euskarak, euskara batua eta herrikoia, bi mundu horren fusioa ez da gertatu. Euskararen erabilpena konpromiso bezala aurkezten dela eta naturaltasuna behar dela hizkuntza erabiltzeko. Hizkuntzaren profesionalak hizkuntza zaintzeko daude eta hori tristea da. Euskararen egoera anormala dela, hizkuntzaren jabeak baserritarrak direlako eta idazle batzuk euskara traketsa dute.
• Emakumeei buruz normala dela emakume batekin egotea eta beste batekin egon nahi izatea (gizonezkoei buruz gauza bera uste duela suposatzen dut).
• Liburuaren amaiera posibleak apunteetan gelditu zirela eta liburuan, protagonista bakardadera eraman nahi izan zuela. Eliasek bakarrik gelditzea erabakitzen du Irantzu itxi eta gero, pertsonak erabaki garrantzitsuak ziurtatu barik hartzen ditugulako.

Gustura irakurri dut liburua eta ez da politikamente korrekto idazten duena baina protagonistaren ikuspuntua da batzutan ados eta beste batzutan ez. Ze pentsa ematen du eta horregatik da erakargarriago. Protagonistak emakumeei buruz esaten dituen gauza batzuk ez dira politak baina bere burua aurkezterakoan ere ez du errukirik.
Karabanan barik goitibeheran dabila dirudi Elias Aldasoro. Gauza bat egiten dabilenean beste gauza bat du buruan eta horrek egonezina sortzen dio. Gurasoen eredua ez du jarraitu nahi eta ez du lortzen orekarik konpromiso bako bizitzan eta ezinegona dauka ia denbora guztian . Bere berbak erabilita ' banandu nintzenetik, egoera inperfektu bakoitzari berahala ezartzen zaio beste bat gainean are inperfektuagoa'. Hori guztia egia izan arren nire ustez ez dago bakarrik , (bakarrik egotekotan besteon beste) hor dago etxekoen maitasuna: Ama (ezer jakin gabe dena igarri behar), aita (inongo azalpenik eskatu gabe dirua ematen), arreba (lagunik onena) eta alaba (etorkizuna). Beste askok baino gehiago dauka. Jakin nahi nuke zelakoak ziren beste amaiera posibleak. Behar bada momentu baten erantzun bat ematerakoan horrelako zerbait esan zuen Etxegoienek 'Nik ez dakit nola gelditzen den protagonista, pertsonaia guztiak behar dute erredimitzeko momentuak'. Eta denok dakigu torkizunak beti dakarrela sorpresaren bat.

Gero argazkia atera eta garagardo bat hartzera joan ginen tabernara. Benetan jatorra eta atsegina agertu zela, berak uste duena eutsiz eta besteok esateko daukaguna entzun eta erantzuteko prest. Euskarak aurrera egiteko euskal idazleak behar beharrezkoak dira. bakoitzak bere lekua du, idazteko era eta ikuspuntu ezberdinak aberatsgarri dira eta. Eta ez genduke abokaturik behar norbaiten lanari buruz iritzia emateko, kar, kar, kar.
Ba bai, Neurona eta Zeurona irakurtzeko asmoa daukat eta hurrengoan beste zerbait idazten badu irakurriko dut. Autokaraba Gaztelaniaz argitaratzeko itzulpena egiten dabil Etxegoien bera. Ondo sal dezala.

Bilbao-New York-Bilbao

Kirmen Uriberen

2009ko urrian Espainiako Literatur Saria eman zioten, "Bilbao-New York-Bilbao" nobelarengatik. Obra berari esker jasoa zuen Uribek 2008ko Kritika Saria, Euskarazko nobelaren alorrean.

El Pais egunkarian agertutako iruzkina.

Deustuko irakurlearen txokoan bere poesia zuzenean irakurtzen ezagutu nuen Kirmen Uribe eta liluratu ninduen (Bidarteko udaltegian lekurik ez eta San Inazioko udaltegian gure etxe alboan). Orain Bilbao-New York-Bilbao nobela irakurri dut eta oraingoz ez dakit ondo ze begitandu zaidan.

Horrenbeste istorio batera jarraitzeko arazoak izan nituen eta liburua amaituta eta gero kontatutako gauzen jakin-mina izan nuen eta etxean gure amari zenbait gauza galdetu nizkion. Eraztunaren kontua dela eta gure amak -‘kontu hori entzunda neukan ikastolan baiñe hori be idatzi eitxen dau!!!!!!’- .
Hori dakar autofikzioak etxean entzundako ipuin guztiak lekua dutela eta denok ditugu horrelakoak. Meritua du Kirmenek forma eman diolako eta sekuentziatu dituelako. Forma borobila eman dio liburuari, zuhaitzen enborrak eta arrainen uztaiak bezala.Beste herrialdeko erdi egia-gezurrak gustura irakurtzen baditugu zergatik ez bertokoak? Paul Auster burura etortzen zitzaidan kasualitatea nola erabiltzen duen ikusita.
Autofikzioa arriskutsua da, nahiak, iritziak, bertoko ipuinak, beste herrialde batzuetakoak eta norberaren familiako ipuinak saltsa berean ipini eta........... kritika onak eta txarrak entzuteko prest egon behar. Zure lehen zutabeaz, aitari iritzia eskatu zenionean hark konparaketa egin zizun Don Manuel eta Don Jesusen (gure tio Jesus da?) sermoien artean. Dudarik ez, oraingoan batzuentzat elizako hasierako ilaretan esertzen diren aberatsentzako esaten duzu sermoia, atzeko ilaretakoak kontuan hartu gabe.

Bizitzako gauza gehienak bezala abantailak eta desabantailak batera datoz. Askotan gauza txarrei onei baino garrantzi gehiago ematen diegu, zeuk esaten duzun moduan eta ez egin horrelakorik zelebratu saria nik zelebratu nuen moduan zu ezagutzea Deustuko Irakurlearen txokoan.

Ez obeditu inori

Zelako jende gutxi ezta? Joaten garenontzat hori da ederrena, idazlearekin hitz egiteko aukera bikaina izaten dugu eta Mikel Peruarenarekin hitz egitea gozamena izan zen.

‘EZ OBEDITU INORI’

Liburua irakurri eta gero Soterok sentitzen duenaC’est fini dela iruditzen zait . Gizakiok hori sentitzen dugu norberarentzat garrantzitsuak diren gauzak ez direnean ateratzen guk nahi dugun moduan. Sotero Mujikak bere bizitzako itxaropen onenak jartzen ditu Frantsesarekin eta Albertorekin duen harremanean. Lagun artean duten konplizitatea, prestatzen dabilena baino garrantzitsuagoa da Soterorentzat eta ekintza burutzeko orduan, Frantsesa desagertzen denean, Soterok bere bizitza hor amaitzen dela sentitzen du.

Aulki bat elurretan

Uxue Alberdik kazetaritza 3.maila Suedian egin zuen Erasmus programan eta hango gau luzeetan 'aulki bat elurretan' idaztzi zuen. 17 ipuin, gai sakonak eta 20 urteko neskatilla (benetako emakumea) idazlea.

Uxue Alberdi Aulki bat elurretan

2008an Uxue Alberdin ipuin liburua irakurri eta Irakurlearen txokora joan ginen. Han zegoen gure begien aurrean 24 urteko emakume gaztea prest bere liburuaz genituen galdera guztiak erantzuteko.

Egun hartan Deustuko gaztetxean bildu ginen. Obretan egon arren moldatu ginen. Han zegoen tarima aurrean aulki batzuk ipini eta hasteko geundenean langile bat etorri zen han utzi zuen zerbait jasotzera. Halako baten tarima gainera igo eta krask entzun genuen eta zapata azpitik Josebaren betaurrekoak atera zituen kristalak apurtuta. Hara hona ibiltzeak dakarrena. Antolatzaileek leku egokiak bilatu nahi baina ez da hain erreza. Antolatzaile hauetariko bat Joseba nire laguna da, betaurrekoen jabea.

Ordurako Uxue bere liburua zergatik eta nola idatzi zuen kontatzen zebilen entusiasmoz beteta. Lehenengo ipuinak ematen dio titulua liburuari. Suediako neska gazte baten 14 urteko nebak lotarako pilulen gaindosia hartu eta bere buruaz beste egin du, arrebak aulkia eramaten dio, aulki horretan hartzen zuen lasaitasuna mutikoak, amaren sermoiak entzuteko. Eta etxera joan aurretik nebaren hilobian itxiko du aulkia elur azpian.
Ezagutzen ditugun Suediako topiko guztiak agertzen dira ondoren datozen ipuinetan. Xamurtasunez eta 20 urteko neska heldu batek ikusten dituen moduan. Bakarrik dago etxetik urrun eta ze pentsa ematen dio inguruan ikusten duenak eta bere sentimenduak bakardade horretan. Suediako neguko 20 orduko gauetan bakarrik eta isilik egoteko ordu asko zituen Uxuek eta horrela idatzi zituen 17 ipuinak. Egi osoa azaltzeko eta bere esanetara Madeleine ipuina Bilbon bizi zenean idatzi zuen, 18 urte zituela. Madeleine zuriz jantzita (elurraren kolorea berriro) eta malko beltz bat, margotutakoa, eskuineko masail zuri-zurian zirkinik egin barik kalean dirua jasotzeko pentsa ezineko gauza dela uste dut Suediko hotz ikaragarri horrekin eta bai dirudi Bilbon idatzia.

2005 urtean idazle berrientzako Igartza literatur saria jaso zuen Uxuek. Oraingoz irabazleri gazteena. Uxue 1984n jaio zen, beraz Idoia nire alabaren adinekoa da, eta Suediara joan zen Erasmus urtean idatzi zituen ipuinak. Liburuaren eskaintza gure alabentzat idazteko eskatu genion Mari Terek eta biok. Eneritz Luxemburgon egon zen eta Idoia Parisen zegoen momentu horretan eta hauxe idatzi zuen Idoiarentzako ‘Idoiari, Parisko Luxemburgoko lorategian tangoa dantzatuko duzulakoan. Muxu bat! Uxue’
Argi dauka Uxuek, gustuko du idaztea eta hor dugu liburua baina lorategietan dantzatzea, hori da denok egitea daukaguna neguko elurrak urtu eta gero agertzen diren lorategietan.

bitartean heldu eskutik

Orain bi urte irakurri nuen ‘bitartean heldu eskutik’ Kirmenen poesia liburua. Orduan ezagutu nuen Kirmen, San Inaziora etorri zen ‘Irakurlearen txokora’ eta bere poesiak irakurri zizkigun. Irakurri eta gozotasunez konta zizkigun poesia haien atzean zeuden istorioak. Nire herrikoa izan arren gutxi batez nekien berari buruz. Gure amaren ezaguna da haren ama eta momentu hartan, 2008ko hasieran bajan nengoen eta hunkigarria izan zen niretzat zelako gozotasunez tratatu ninduen eta liburuan idatzi zidan eskaintza

Estiai, (azkenengo ‘i’an bihotz antzeko bat, etxekoentzat nire izena bihotzarekin idazten dut)
Badakixu, hemen dakazule laun bat, eta bizitzako gauzaik txikixenak direla handixenak, bihotz bihotzez
Bere sinadura irakurtezina baina polita

Mikel Peruarena

Otsailaren 3an Irakurlearen txokoan ezagutu nuen Mikel Peruarena. Zigarro mehe-meheak erretzen ditu Mikelek. Aukera ederra da liburuen idazleak ezagutzea, baina nik 'tranpa' egin nuen (hori esan zidan Mikelek berak). Eta egia da. Hara joan baino lehen liburua irakurri behar duzu edo erosi gutxienez. Nik ez neukan ez erosita, ez irakurrita. Erosiko dut eta astiro irakurri, Mikelek idatzita eta ondo gordeta dituen apunteak ia asmatzen ditudan. -Halako baten argitaratuko dizkizute- esan nion eta berak -ez dut uste- eta benetan hori uste zuela zirudien.

http://www.kronika.net/uploads/kronika

Azaleko argazkia:Iñaki G. Holgado

Africanus, Legiones Malditas y La traición de Roma

Santiago Posteguillo ha publicado la trilogía narrando la vida de Publio Cornelio Escipión. En febrero del 2008 publicó Las legiones malditas, en octubre de 2008 Africanus el hijo de cónsul y en octubre del 2009 La traición de Roma. He leído los tres durante las vacaciones de Navidad comenzando por Africanus el hijo del cónsul que comienza con el nacimiento de Publio Cornelio Escisión el Africano, sobrenombre por el que le diferenciaban de su padre.

Ha sido divertido, me ha enganchado. He seguido con interés los avatares de la vida del cónsul que además de heredar la fortuna de su padre heredó sus enemigos. Es una historia novelada que sucumbe a jugar a buenos y malos de una manera entretenida. De los enemigos de Escipión destaca Catón el Viejo. Triunfaron en su vida pública y no tanto en su vida privada. Cuando llegan al final ambas vidas guardan cierto paralelismo en su vida privada.

El poder, la amistad, el amor, la familia, la traición, cobran relevancia dependiendo de cada momento de la vida. Siempre me sorprende la necesidad que tienen los hombres de ser reconocidos en su vida social y el poco interés que ponen en la vida familiar cuando al final des sus vidas es esta última la que se encarga de recogerlos y les ayuda a acabar con cierta dignidad. Sin embargo las mujeres permanecen a su lado manteniendo el hogar, los hijos y las relaciones sociales mientras se dedican a conquistar nuevas tierras. El hecho de salir de casa hace que conozcan otras mujeres más jóvenes que acaban sustituyendo a las legítimas en su vida afectiva y amorosa. De hecho prefieren compartir con ellas los últimos años de vida.

Los sentimientos más profundos cambian poco a lo largo de los siglos. Los hombres han escrito la historia, y se sigue dando más importancia a los valores tradicionales para los que el reparto de roles entre hombres y mujeres se presenta como imprescindible. Será interesante ver cómo cambia porque no pierdo la esperanza.